
Adán y Eva
La escultura titulada "Adán y Eva" (Adam and Eve), concebida en resina de granito (granite resin) por el aclamado escultor internacional Lorenzo Quinn (Roma, 1966), se erige como una obra de sobresaliente relevancia dentro de su producción plástica al tratarse del ejemplar 4/16 de una tirada ultralimitada de solo 16 unidades, una escala de edición sumamente reducida y cotizada que contrasta drásticamente con las versiones comerciales más habituales de su catálogo producidas en tiradas masivas de 999 ejemplares; además, con sus imponentes 43 cm de altura montada sobre peana prismática de mármol, esta pieza duplica holgadamente la escala de las ediciones estándar que frecuentan el mercado secundario, otorgándole una presencia monumental, una densidad compositiva y una envergadura coleccionable incomparablemente superiores. La composición ofrece una audaz síntesis anatómica y un despliegue de profunda carga simbólica donde la figura masculina —Adán— envuelve, acoge y cobija en su propio torso el cuerpo femenino estilizado de Eva, fusionando ambos géneros en una dualidad indisoluble que explora el origen de la humanidad, la reciprocidad afectiva y el amor primigenio; esta integración de formas limpias, pulidas y orgánicas frente a la textura mineral de la resina de granito revela palpables influencias del lenguaje biomórfico de Henry Moore, la elegante simplificación formal de Jean Arp y la contundencia expresiva de Auguste Rodin y Michelangelo en el tratamiento de los torsos. Firmada incisa por el propio artista (Lorenzo) y numerada (4/16), la pieza encarna el compromiso humanista y la maestría técnica que han llevado a Lorenzo Quinn a consagrarse como uno de los escultores contemporáneos más influyentes del panorama internacional, con monumentos públicos y obras expuestas en instituciones de prestigio global como la sede de las Naciones Unidas en Nueva York, el Vaticano, los Jardines de Boboli en Florencia, la Bienal de Venecie, el Museo de Arte Contemporáneo de Sochi y el Museo de Escultura de San Petersburgo, consolidando a este singular ejemplar de gran formato como un hito escultórico de supremo valor de inversión e interés patrimonial.
QUINN, Lorenzo
Lorenzo Quinn (nacido el 7 de mayo de 1966 en Roma, Italia) es un reconocido escultor figurativo italoamericano e internacionalmente aclamado, hijo del célebre actor oscarizado Anthony Quinn y de Jolanda Addolori, cuya infancia y juventud transcurrieron entre Italia y Estados Unidos bajo un entorno profundamente artístico e interdisciplinario que influyó en su temprana vocación plástica, formándose formalmente a partir de los veintiún años en la prestigiosa Academy of Fine Arts de Nueva York —complementando sus estudios en la Art Students League— donde profundizó en el dibujo anatómico, la modelación en barro y las técnicas clásicas del modelado figurativo, contando entre sus referencias directas con la maestría monumental e introspectiva de Auguste Rodin, Michelangelo Buonarroti, Gian Lorenzo Bernini, Constantin Brâncuși y el expresionismo clásico, así como con la impronta directa y los consejos creativos de su propio padre, evolucionando rápidamente desde la pintura hacia la escultura en bronce, piedra y resinas aglomeradas por su mayor capacidad para expresar el volumen tridimensional, las emociones humanas, la empatía y la conexión colectiva; a lo largo de más de tres décadas de trayectoria profesional, el estilo de Quinn se ha distinguido por una destreza técnica excepcional en la representación anatómica —particularmente en el uso recurrente y simbólico de las manos humanas como transmisoras de afecto, creación, equilibrio y responsabilidad ambiental—, articulando un corpus conceptual centrado en la espiritualidad, el amor, el equilibrio existencial, el cambio climático y la coexistencia pacífica, un lenguaje que lo ha llevado a erigir majestuosas instalaciones públicas y obras monumentales por todo el mundo, destacando hitos como "Support" (presentada en la Bienal de Venecia de 2017 para concienciar sobre el calentamiento global), "Building Bridges" (Venecia, 2019), "Give" (Piazza del Comunitano en Pietrasanta y los Jardines de Boboli en Florencia), "The Force of Nature" (instalada en lugares emblemáticos como Londres, Shanghái, Nueva York, Doha y Singapur), "Together" (exhibida frente a las Pirámides de Guiza en Egipto), "Dangerous Game" (en el Museo de Arte Moderno de Sochi) y "Tree of Life" (encargada para conmemorar acontecimientos históricos); la obra de Lorenzo Quinn goza de un sólido reconocimiento institucional y de una presencia destacada en colecciones públicas, museos, fundaciones y espacios emblemáticos a nivel global, figurando en la colección del Estado del Vaticano (con un encargo oficial para el Jubileo del año 2000), el Fondo de las Naciones Unidas, el Museo de la Encrucijada de Culturas en Doha (Catar), el Ayuntamiento de la Ciudad de Palma de Mallorca, la Fundación Park Hyatt, el Museo de Escultura de San Petersburgo, las colecciones reales de Oriente Medio y el Museo de Arte Contemporáneo de Sochi, además de múltiples parques escultóricos y colecciones corporativas e institucionales privadas en el Reino Unido, Estados Unidos, España, Italia, China y los Emiratos Árabes Unidos.
Obras


