Las aguadoras
7.500 €
La imponente escultura en bronce macizo titulada "Les aiguadores" (Las aguadoras), concebida por el ilustre maestro escultor Jaume Perelló i Miró (Torrefarrera, 1927 – Bellpuig, 2015), representa una de las obras de mayor madurez formal, virtuosismo técnico y relevancia patrimonial de su catálogo; erigiéndose con una notable presencia de 63 cm de altura montada sobre una peana prismática de mármol negro veteado, esta pieza adquiere una cotización museística excepcional al tratarse del ejemplar número 1/6 dentro de una tirada ultralimitada de tan solo seis piezas únicas, fundida en bronce de gran densidad mediante la técnica tradicional a la cera perdida. La composición, caracterizada por una estilización orgánica de ascendencia modernista e influencias de la expresividad figurativa de Henry Moore, Constantin Brâncuși y el manierismo mediterráneo, articula dos figuras femeninas erguidas en una simbiosis rítmica de líneas fluidas, calados vacíos y curvas ascendentes que dialogan con el espacio circundante, sosteniendo recipientes tradicionales en un tributo etnológico y poético a la labor de la mujer rural; destaca de manera sobresaliente el tratamiento de la materia, donde Perelló aplica su célebre y genuina pátina vidriada policromada de matices dorados, ocres y destellos verdosos que otorga a la superficie una calidez lumínica, una vibración táctil y un acabado pictórico inconfundible. Firmada incisa en el propio bronce por el artista (J. Perelló) e identificada con placa conmemorativa en la base, la obra sintetiza el legado de un creador insigne distinguido con el Primer Premio de Arte Sacro de Milán (1953) y el Premio de Relieve de Buenos Aires, cuya trayectoria internacional lo llevó a residir en Nueva York —donde Nelson Rockefeller adquirió notables piezas para su colección privada—, a realizar obras de envergadura para los Museos Vaticanos y las catedrales de Lleida y Solsona, y a proyectar su magisterio en la Sagrada Familia de Barcelona, situando a este singular ejemplar número uno de "Les aiguadores" en el tramo más distinguido para el coleccionismo internacional y la inversión en arte contemporáneo del siglo XX.
TécnicaFundición en bronce a la cera perdida y pátina vidriada policromada
Medidas63cm
AñoCirca 1990
ArtistaPERELLÓ, Jaume
PERELLÓ, Jaume
El escultor Jaume Perelló i Miró (Torrefarrera, Lleida, 1927 – Bellpuig d’Urgell, Lleida, 2015), nombrado Hijo Predilecto de Torrefarrera y de Bellpuig, es una de las figuras más insignes e internacionales de la escultura figurativa y sacra catalana del siglo XX, cuya formación autodidacta y académica se fraguó tempranamente en Lleida y Barcelona bajo la tutela directa de insignes maestros como el reconocido escultor e imagenero Ramon Borràs y el célebre catedrático Josep Maria Camps i Arnau, adquiriendo un dominio virtuoso del modelado en barro, la talla en madera, la fundición en bronce y la labra en piedra que lo llevó a fundar la Escuela de Bellas Artes de Lleida y a emprender en la década de 1950 una relevante proyección internacional en Italia —donde fue elegido conjuntamente por los gobiernos español e italiano para la monumental ejecución del Cristo de Bormio, elaboró el célebre retrato escultórico del Papa Pío XII expuesto en los Museos Vaticanos y obtuvo el Primer Premio de Arte Sacro de Milán en 1953, año en el que también fue galardonado con el Primer Premio de Relieve en Buenos Aires—, consolidando una vasta producción sacra y monumental encargada para las catedrales de Lleida y Solsona, el Palacio Episcopal de Lleida y numerosos templos de toda la geografía española, destacando de manera magistral la creación del "Cristo del Amor" en el Santuario del Carmen de Burgos, considerado el Cristo de madera tallada más grande del mundo con sus 9 metros de altura, además de una venerada talla entregada personalmente al Papa Pablo VI con destino a las colecciones del Museo de Arte Moderno del Vaticano; tras su fructífera etapa europea, Perelló fijó su residencia en Nueva York, donde su obra causó un hondo impacto en el mercado estadounidense hasta el punto de que el magnate Nelson Rockefeller adquirió múltiples piezas para su colección privada, exhibiendo paralelamente su trabajo en galerías y centros de arte de Europa y América; dentro de su trayectoria adquiere un capítulo de especial trascendencia histórica su vinculación directa con el Templo Expiatori de la Sagrada Família de Barcelona, edificio para el que la Junta Constructora le ofreció formalmente la responsabilidad de esculpir la monumental Fachada de la Pasión, encargo de envergadura colosal que Perelló declinó respetuosamente por motivos de agenda profesional pero proyectando su magisterio a través de la transmisión de su legado y su visión estética hacia eminentes colaboradores y discípulos de su taller, entre los que destacó el renombrado escultor Josep Maria Subirachs, quien finalmente asumiría la ejecución escultórica de dicha fachada gaudiniana; con el fin de preservar, catalogar y difundir su extenso patrimonio artístico, el Gobierno de la Generalitat de Catalunya constituyó en 1996 la Fundación Perelló con sede en Bellpuig, espacio museístico que custodia un representativo fondo de sus esculturas, dibujos y célebres murales cerámicos de técnica propia, inmortalizando la impronta de un creador excepcional cuyo trabajo figura hoy en colecciones pontificias, fondos institucionales y museos internacionales de primer orden.
Obras
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