Escena de palacio en la corte del Oba
5.000 €
Esta extraordinaria placa monumental en aluminio repujado y cincelado (*repoussé*), realizada hacia 1970 por el insigne maestro nigeriano Asiru Olatunde (1918–1993), constituye un testimonio histórico y estético de valor excepcional dentro del arte moderno africano y el célebre movimiento de la Escuela de Osogbo, gestado en los años 60 bajo el mecenazgo visionario de Ulli y Georgina Beier. Procedente de una ilustre dinastía de herreros y orfebres yorubas, Olatunde revolucionó el repujado sobre metales industriales como el aluminio y el cobre, transformando paneles metálicos en complejos frisos narrativos donde se entrelazan la mitología, la historia sagrada y el ceremonialismo palaciego de su cultura ancestral. Titulada 'Escena de palacio en la corte del Oba', la obra despliega una magistral articulación compositiva dividida en registros y arquitecturas palaciegas que representan la majestad sacra del Oba —el soberano monarca yoruba, considerado encarnación terrenal de las divinidades o *orishas*— rodeado por su séquito de dignatarios, guardias de la corte, músicos con tambores parlantes y asistentes en atuendos ceremoniales ricamente orquestados con patrones geométricos incisos. Con una maestría técnica superlativa, Olatunde combina el altorrelieve de los rostros de perfil estilizado y profundos ojos almendrados con un exhaustivo punzonado de fondo que dota a la superficie metálica de un vibrante dinamismo lumínico y una textura casi textil, vinculando la tradición escultórica en madera y fundición en bronce de los antiguos reinos de Ifé y Benín con la vanguardia figurativa del siglo XX. El valor patrimonial e internacional de esta obra viene respaldado por la presencia del corpus institucional de Asiru Olatunde en las colecciones permanentes más prestigiosas del mundo, como el Smithsonian National Museum of African Art en Washington D.C., la Tate Modern de Londres, el British Museum, el Museum of Fine Arts de Boston y el Studio Museum in Harlem de Nueva York, convirtiendo esta monumental pieza de colección privada en un bien de altísimo interés museístico y en una inversión artística plenamente justificada en la horquilla de los 5.000 euros en el mercado internacional de arte contemporáneo africano.
TécnicaRelieve en repujado y cincelado sobre panel de aluminio martillado
Medidas
AñoCirca 1970
ArtistaOLATUNDE, Asiru
OLATUNDE, Asiru
Asiru Olatunde (Osogbo, Nigeria, 1918–1993) fue un destacado escultor, metalista y figura matriz del arte moderno nigeriano, reconocido internacionalmente como uno de los pilares fundamentales del célebre movimiento de la Escuela de Osogbo (Osogbo Art School). Nacido en el seno de un distinguido linaje de herreros y orfebres de la cultura yoruba, adquirió de su padre y abuelo el dominio de la metalurgia tradicional, además de formarse en el toque del tambor parlante ceremonial para liturgias locales. A finales de la década de 1950, una grave enfermedad le impidió continuar con la forja pesada, orientando su maestría técnica hacia la orfebrería en pequeña escala. Su talento fue descubierto en 1961 por los promotores culturales Ulli Beier y Susanne Wenger, quienes lo impulsaron a adentrarse en la escultura monumental. Olatunde revolucionó el arte contemporáneo africano al convertirse en el primer creador en adoptar las planchas de aluminio repujado y martillado (repoussé) como su soporte plástico principal, desarrollando un lenguaje distintivo de cincelados y texturas punxonadas que articulaban narrativas mitológicas yorubas, relatos bíblicos y pasajes de la vida cotidiana. Nombrado en 1967 primer presidente de la Asociación de Artistas de Osogbo, su producción trascendió las fronteras continentales hasta convertirse en un referente del coleccionismo internacional. Sus monumentales paneles arquitectónicos fueron comisionados para lugares icónicos como el King’s Market de Osogbo, la Catedral de San Pedro en Enugu o el Banco Central de Nigeria en Lagos, además de formar parte de colecciones institucionales y privadas de primer orden, entre las que destacan el Smithsonian National Museum of African Art en Washington D. C., el Fondo Monetario Internacional (FMI), el British Museum de Londres y el Newark Museum.
Obras
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