
Escudo de gala de Enrique II de Francia
Este espectacular escudo monumental en metal (63 x 44 cm) con pátina bitonal constituye una réplica de galería decimonónica (ca. 1860–1870) de excepcional finura técnica que reproduce con precisión milimétrica una de las mayores joyas de la armería renacentista francesa del siglo XVI: el escudo de gala del rey Enrique II de Francia, atribuido a los bocetos decorativos para armaduras diseñados en París por artistas como Étienne Delaune, Jean Cousin el Viejo y Baptiste Pellerin, cuyo modelo histórico original se conserva en el Museo del Louvre (nº de inventario MS 118). La composición destaca por un deslumbrante relieve repujado y cincelado de altísima definición donde la orla de cartelas y motivos cuereados (strapwork) entrelaza las iniciales históricas 'H' de Enrique II, 'C' de la reina Catalina de Médici y 'D' de su célebre favorita Diane de Poitiers, alternadas con crecientes lunares, arcos y aljabas que aluden tanto al emblema real como a la diosa Diana. El abigarrado medallón central escenifica una compleja batalla ecuestre clásica que la historiografía tradicional identificaba con el sitio de Bonifacio (1553), mientras que la crítica de arte contemporánea interpreta la escena como la victoria de Aníbal y los cartagineses sobre los romanos en la batalla de Cannas (216 a.C.), concebida como una elegante alegoría renacentista del triunfo de la Corona francesa frente al Sacro Imperio Romano Germánico. Este tipo de reproducciones historicistas de gran calidad, presentes en colecciones emblemáticas como la del Museo Stibbert de Florencia, eran elaboradas durante la segunda mitad del siglo XIX para las más exigentes colecciones privadas de armería y artes decorativas de Europa, convirtiendo a esta pieza en un objeto de excepcional valor ornamental, histórico y de alta distinción para el coleccionismo.
DELAUNE, Etienne
Étienne Delaune (o De Laune) fue uno de los orfebres, medallistas, dibujantes y grabadores más eminentes de la Renaissance francesa. Destacó por ser uno de los grandes difusores del estilo Manierista de la Escuela de Fontainebleau a través de sus minuciosos diseños decorativos y grabados al buril. Nacido hacia 1518 (probablemente en Milán u Orleans, según diversas fuentes de la época), se estableció muy joven en París, registrándose como maestro orfebre en 1546. En 1552 fue nombrado medallista de la Real Ceca de París (La Monnaie du Moulin) por el rey Enrique II. Aunque ocupó el cargo durante pocos meses, su vinculación con la corte le permitió recibir encargos de alto prestigio. Se le atribuye la creación de numerosos bocetos y cartones para objetos suntuarios, piezas de orfebrería, vajillas y armaduras de gala para el monarca francés (como el célebre escudo de parade conservado en el Museo del Louvre). Hacia 1557 comenzó a volcarse con fuerza en el grabado en cobre. Produjo más de 400 estampas de pequeño formato caracterizadas por una asombrosa precisión miniaturista, representando motivos mitológicos, alegóricos, bíblicos y repertorios de ornamentación (strapwork, grutescos y cartelas). De convicción hugonote (protestante), Delaune se vio obligado a huir de París tras la Masacre de la Noche de San Bartolomé en 1572. Se refugió en Estrasburgo y Augsburgo, ciudades donde continuó su labor artística junto a su hijo Jean Delaune. Regresó brevemente a París antes de su fallecimiento, ocurrido hacia 1583. Sus modelos decorativos circularon ampliamente por toda Europa, sirviendo de inspiración directa a orfebres, armeros, esmaltadores y relojeros hasta bien entrado el siglo XIX, cuando sus composiciones continuaron siendo replicadas por el mercado historicista.






