
Paisaje
Este sobresaliente óleo sobre madera de Manuel Gándara Bonnín (Barcelona, 1902 – 1960) constituye un testimonio magistral del paisajismo naturalista y del postimpresionismo de acento regionalista que floreció en Cataluña durante el primer tercio del siglo XX. Con una datación sumamente ajustada de circa 1935, la composición capta con notable virtuosismo la luz vibrante que se filtra a través de una masa arbolada densa e impastada sobre un camino rural del Vallès o el Prat de Llobregat, donde se adivina una sugestiva procesión o fila de figuras ataviadas con indumentaria tradicional. En el aspecto formal, la pincelada de Gándara Bonnín se despliega con una materia rica, gruesa y profundamente corpórea, aplicada mediante toques directos de impasto que otorgan un relieve táctil y una vibración lumínica excepcional a la superficie de la tabla. Su lenguaje pictórico hunde sus raíces en la gran tradición del plein air de la Escuela de Olot y el magisterio de figuras tutelares como Joaquim Vayreda, Modest Urgell y Eliseu Meifrèn, articulando un diálogo armónico entre la construcción del dibujo académico y el lirismo atmosférico de la naturaleza en directo. Desde la perspectiva de la crítica y la tasación de arte, la obra destaca no solo por su depurada técnica cromática —dominada por ocres, verdes oliva y tierras vivificadas por pequeños acentos de color puro en las figuras—, sino también por su excelente estado de conservación y su enmarcación de alta época en madera tallada, dorada y con paspartú de arpillería, lo que realza sustancialmente su valor de mercado en el ámbito de las galerías especializadas. Cabe señalar que Manuel Gándara Bonnín fue un artista prolífico que expuso regularmente en las salas más prestigiadas de Barcelona, como la Sala Parés, las Galerías Laietanes, la Sala Busquets y la Sala Gaspar, así como en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, contando en la actualidad con una destacada representación institucional en los fondos del Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), la red de museos de la Diputación de Barcelona —incluyendo el Museu Abelló de Mollet del Vallès y el Museu de Granollers—, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid y diversas colecciones públicas y corporativas de renombre.
GÁNDARA BONNÍN, Manuel
Manuel Gándara Bonnín (Barcelona, 1902 – Barcelona, 1960) inició su formación artística en la Escuela Superior de Bellas Artes de Sant Jordi de Barcelona y en las academias libres del entorno del Ensanche, donde recibió el magisterio de profesores herederos de la gran tradición académica catalana del siglo XIX y del primer modernismo, de quienes adquirió un riguroso dominio del dibujo del natural y la composición. Influenciado profundamente por el paisajismo naturalista de la Escuela de Olot y por la huella de maestros como Joaquim Vayreda, Modest Urgell y Eliseu Meifrèn, adoptó la práctica del plein air centrando su producción en temas de la campiña catalana, caminos boscosos y escenas de romería del Vallès y el Prat de Llobregat. Su estilo pictórico se adscribe a un postimpresionismo de acento regionalista caracterizado por el empleo de una pincelada directa, densa y muy empastada que otorga gran textura a la superficie, un hábil manejo de la luz filtrada a través de la fronda y una paleta sobria de ocres, verdes y tierras. A lo largo de su carrera expuso de forma continuada en las salas más prestigiosas de Barcelona, como la Sala Parés, las Galerías Laietanes, la Sala Busquets y la Sala Gaspar, participando en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y certámenes del Ayuntamiento de Barcelona. Hoy en día, su obra figura en destacadas instituciones y museos como el Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), la red de museos de la Diputación de Barcelona —incluyendo el Museu de Granollers y el Museu Abelló de Mollet del Vallès—, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid y diversas colecciones públicas y privadas catalanas.






