Allégorie de la forme

Cette remarquable sculpture en ronde-bosse en bronze fondu à la cire perdue avec une patine verdâtre et des nuances cuivrées, signée à la base par le monogramme incisé de l'auteur (JHP pour Joaquín Hernández Pellisa) et reposant sur un socle en marbre crème, représente un torse féminin stylisé de 27 cm de hauteur qui constitue une analyse formelle pure de l'anatomie humaine et de la synthèse volumétrique ; conçue avec une grande retenue compositive qui s'affranchit délibérément des membres et de la tête pour concentrer toute la tension plastique sur l'architecture du tronc, l'œuvre s'inscrit directement dans la tradition classique du torse fragmentaire réinterprété depuis le figurativisme de la seconde moitié du XXe siècle, témoignant de claires influences de la dépuration formelle du Noucentisme méditerranéen, de la rotondité organico-sensuelle d'Aristide Maillol et de l'expressivité contenue d'Auguste Rodin ; la surface de la pièce révèle un riche traitement texturé et tactile issu du modelage direct en argile, où le poli subtil de la zone pectorale contraste avec les légères rugosités de la peau métallique et la patine oxydée qui accrochent la lumière, soulignant la fermeté de la poitrine, la courbure des hanches et l'élégante souplesse de la taille, élevant cette sculpture de format chevalet au rang de témoignage indiscutable de sobriété formelle et de maîtrise technique dans le travail du bronze ; de même, la projection plastique de l'auteur est étayée par la présence de ses créations dans des fonds de patrimoine municipal et institutionnel tels que la Mairie de Sant Feliu de Llobregat et la Mairie de Maella, dans des monuments de l'espace public et de l'art sacré comme dans l'Église Saint-Jérôme de Barcelone, ainsi que dans d'importantes fondations culturelles, collections d'entreprises et galeries privées internationales à Paris, New York, Miami, Bruxelles et dans les Émirats arabes unis.