Duo de Violoncellistes
3.200 €
La remarquable sculpture en ronde-bosse en bronze fondu au fini nuancé et à la polychromie terreuse intitulée "Duo de Violoncellistes" (c. 1996), réalisée par la célèbre sculptrice hispano-néerlandaise Carmina Wiegerinck (née Carmina Guillén y Jering à Madrid en 1947), constitue un témoignage singulier de la sculpture figurative expressionniste de la fin du XXe siècle ; mesurant 28 x 20 cm et reposant sur un élégant socle en marbre noir veiné, cette œuvre appartient à un tirage limité à seulement six exemplaires (constituant dans son modelage direct une pièce aux variations de patine uniques), signée dans le bronze par les initiales incisées du sceau de l'artiste (W) et numérotée (4/6), attestant de la très haute maîtrise de la technique de la cire perdue avec laquelle travaille l'artiste. La composition représente deux musiciens assis jouant du violoncelle, articulant une symbiose suggestive entre la masse sculpturale et le rythme musical à travers un langage plastique éminemment gestuel, matière et vibrant ; stylistiquement, Wiegerinck témoigne de claires influences de l'expressionnisme européen d'après-guerre, de la rotondité formelle de Marino Marini, du modelé textural de Giacomo Manzù et de l'empreinte de l'impressionnisme tridimensionnel de Medardo Rosso, laissant intentionnellement visibles les traces d'ajout d'argile, les empreintes des mains et la coupe nette de la spatule qui accrochent la lumière et génèrent un jeu dynamique de clair-obscur sur la surface. Formée à la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando à Madrid et à la Gerrit Rietveld Academie d'Amsterdam, la carrière de Carmina Wiegerinck s'étend sur plus de quatre décennies de production au cours desquelles elle s'est distinguée par ses séries consacrées à la musique, au flamenco et à la figure humaine en mouvement, bénéficiant d'une grande reconnaissance internationale qui a amené son travail à être exposé dans des foires, galeries et collections privées en Espagne, aux Pays-Bas, en France, en Allemagne et aux États-Unis, tout comme à intégrer des fonds institutionnels et des espaces publics tels que le Museo de la Danza Española, des collections d'entreprises européennes et diverses commandes monumentales internationales, consolidant cet exemplaire 4/6 comme une pièce d'un dynamisme plastique exquis, au rythme musical affirmé et de grande valeur académique pour le collectionnisme spécialisé.
TechniqueFundición en bronce a la cera perdida
Dimensions28x20cm
AnnéeCirca 1996
ArtisteWIEGERINCK, Carmina
WIEGERINCK, Carmina
Carmina Guillén y Jering, connue artistiquement sous le nom de Carmina Wiegerinck (Madrid, 1947), est une sculptrice, dessinatrice et enseignante hispano-néerlandaise majeure dont le parcours plastique se distingue par une recherche profonde sur le mouvement, le rythme musical et la figure humaine ; initiée aux arts plastiques dès son plus jeune âge, elle a suivi ses études de dessin et de modelage à la prestigieuse Real Academia de Bellas Artes de San Fernando à Madrid sous la tutelle de maîtres renommés du panorama académique espagnol du milieu du XXe siècle, élargissant ensuite sa formation supérieure et sa maîtrise des avant-gardes européennes à la célèbre Gerrit Rietveld Academie d'Amsterdam, où elle a consolidé une vision internationale fusionnant la tradition ibérique et la rigueur formelle de l'école centre-européenne ; stylistiquement, son langage s'inscrit dans un expressionnisme figuratif éminemment tactile, gestuel et vibrant, où convergent les influences du modelé texturé de Medardo Rosso et Giacomo Manzù, la puissante spatialité de Marino Marini et la plasticité de la sculpture espagnole contemporaine, travaillant principalement le bronze à la cire perdue, la terre cuite, le plâtre direct et la résine pour donner vie à de célèbres séries thématiques consacrées aux musiciens en interprétation, aux danseurs de flamenco, aux athlètes et aux nus d'une forte charge poétique ; au cours de plus de quatre décennies d'une prolifique activité pédagogique et créative, elle a dispensé son enseignement dans des ateliers et des centres d'art en Espagne et aux Pays-Bas, combinant la pédagogie avec une présence continue dans des expositions individuelles et collectives au sein de galeries et de foires d'art en Europe et aux États-Unis ; la portée de son travail se reflète dans sa présence au sein d'importantes collections institutionnelles, de fonds d'entreprises internationaux et d'espaces d'art public, notamment au Museo de la Danza Española, dans des fondations culturelles européennes et de prestigieuses collections privées aux Pays-Bas, en Espagne, en France, en Allemagne et aux États-Unis, réaffirmant son statut de créatrice parmi les plus polyvalentes dans l'articulation plastique du dynamisme et de la musique.
Œuvres recommandées
Autres pièces sélectionnées du catalogue Art Andorra.
