Atmosphère urbaine à Passy
200 €
Cette gravure chalcographique à l'eau-forte réalisée en 1983 par le maître José Luis Florit Rodero (1909-2000), signée au crayon par l'auteur et numérotée comme l'épreuve 93 d'un tirage limité à 100 exemplaires, constitue une veduta urbaine raffinée qui capte l'atmosphère de l'emblématique enclave parisienne de Passy, dans le XVIe arrondissement, mettant en valeur au fond la silhouette structurelle du viaduc métallique du métro aérien sur la Seine et la station de Passy. La composition, d'une extraordinaire agilité sténographique et d'une rigueur synthétique, témoigne de la pleine maturité graphique de l'artiste au cours de sa dernière période parisienne, où il combine l'héritage académique du dessin anatomique et structural assimilé durant sa jeunesse auprès du maître Juan Núñez Fernández et sa spécialisation ultérieure en gravure sous la direction de Ricardo Esteve Botey à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Saint-Ferdinand à Madrid. Du point de vue plastique, l'estampe se distingue par un trait incisif, vibrant et d'un caractère lyrique accentué qui évoque la poétique de l'École de Paris et le graphisme de maîtres tels que Raoul Dufy ou Albert Marquet, articulant au moyen d'entrelacs de lignes croisées et de juxtapositions de densité tonale la verticalité des façades haussmanniennes, les kiosques urbains, la végétation et la circulation fluide des passants esquissés avec un grand dynamisme. La trajectoire de Florit, largement consacrée depuis les années trente après l'obtention de la Troisième Médaille à l'Exposition Nationale des Beaux-Arts de 1933 et son exposition individuelle au Musée d'Art Moderne de Madrid en 1935, bénéficie d'une solide représentation institutionnelle, ses œuvres étant conservées dans les fonds de prestigieux musées et institutions tels que le Musée National Centre d'Art Reine Sofía de Madrid, l'Académie Royale des Beaux-Arts de Saint-Ferdinand, la Bibliothèque Nationale d'Espagne, le Musée National d'Art de Catalogne (MNAC) et le Musée de la Garrotxa à Olot, entre autres importantes collections publiques et privées européennes.
TechniqueGravure al aguafuerte
Dimensions
Année1983
ArtisteFLORIT, José Luís
FLORIT, José Luís
Le polyvalent artiste madrilène José Luis Florit Rodero (1909-2000) représente l'une des trajectoires les plus solides, polyvalentes et techniquement épurées de la figuration espagnole du XXe siècle, dont le travail a englobé la peinture de chevalet, le dessin, la gravure, l'illustration éditoriale et la peinture murale. Né à Madrid au sein d'une famille profondément imprégnée de sensibilité culturelle, ses premières années de formation se sont déroulées en Catalogne, plus précisément à Olot et Figueres, où il s'est formé sous l'orientation décisive du maître Juan Núñez Fernández —professeur qui marquera également Salvador Dalí—, dont il a hérité une rigueur absolue dans le dessin anatomique et la discipline linéaire. Son entrée ultérieure à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Saint-Ferdinand à Madrid a consolidé sa maîtrise académique, qu'il a complétée par une formation spécialisée dans les techniques de l'eau-forte sous la direction de l'éminent graveur Ricardo Esteve Botey. Tout au long de sa jeunesse, Florit a absorbé aussi bien le langage du noucentisme que les courants novateurs de la figuration de l'entre-deux-guerres et l'esprit de la Société des Artistes Ibériques, participant activement au panorama culturel de la Seconde République et obtenant une Troisième Médaille à l'Exposition Nationale des Beaux-Arts de 1933, consécration qui l'a amené à réaliser sa première grande exposition individuelle au Musée d'Art Moderne de Madrid en 1935. Après la guerre civile, il s'est installé à Barcelone, exerçant comme directeur artistique du Diario de Barcelona et déployant une intense activité d'illustrateur et de graphiste. Entre 1952 et 1960, il a consacré son talent à une étape remarquable de peinture murale à caractère public et religieux, pour expérimenter ensuite une évolution matérielle et conceptuelle vers le lyrisme paysager et l'abstraction synthétique, caractérisée par des traits énergiques, des formes esquissées et une sobre maîtrise de la couleur qui lui ont valu des reconnaissances telles que la Médaille de Bronze à la Biennale de Saragosse en 1967 ou le Prix de la Fondation Estrada Saladich en 1969. Établi à Paris au cours de ses dernières décennies jusqu'à son décès en l'an 2000, la production de Florit demeure sauvegardée dans d'importantes institutions muséales et collections publiques espagnoles et internationales —parmi lesquelles se distinguent le Musée National Centre d'Art Reine Sofía, le Musée de l'Académie Royale des Beaux-Arts de Saint-Ferdinand, la Bibliothèque Nationale d'Espagne et des fonds institutionnels de la Cité Comtale—, positionnant son héritage comme un témoignage indispensable de la synthèse entre la tradition classique du dessin et la modernité figurative européenne.
Œuvres recommandées
Autres pièces sélectionnées du catalogue Art Andorra.
