Mère Nature
8.500 €
La sculpture intitulée "Madre Naturaleza" (Mother Nature), conçue en 1997 par le sculpteur de renommée internationale Lorenzo Quinn (Rome, 1966) et moulée dans la fonderie de Valls (Tarragone, Espagne), constitue une pièce exceptionnelle en bronze massif à la cire perdue avec une patine verdâtre d'oxyde antique reposant sur un socle prismatique en marbre noir veiné, d'une hauteur totale de 30 cm et correspondant à l'exemplaire 6/25 d'un tirage ultra-limité de seulement 25 unités plus 5 épreuves d'artiste; l'œuvre pénètre dans le langage plastique de maturité de l'auteur, caractérisé par une synthèse anatomique d'affiliation néo-figurative et organico-symbolique où la figure humaine —dans ce cas un torse féminin stylisé doté d'une cavité centrale qui accueille et protège un arbre en gestation— dialogue directement avec la nature, la fertilité et la genèse de la vie, révélant de claires influences stylistiques du langage biomorphe de Henry Moore, de l'élégance stylisée de Jean Arp et de la force conceptuelle de l'expressionnisme figuratif classique d'Auguste Rodin et de Michel-Ange; grâce à une technique impeccable de modelage, de fonte et de finition à la main de la patine au feu, cette œuvre reflète l'idéal durable et humaniste qui a amené Quinn à ériger de célèbres monuments publics dans des espaces et des institutions à portée globale tels que le Vatican, le siège des Nations Unies, les Jardins de Boboli à Florence, la Biennale de Venise et des musées tels que le Musée d'Art Contemporain de Sotchi ou le Musée de Sculpture de Saint-Pétersbourg, positionnant cette pièce comme un témoignage sculptural de haute valeur de collection et historique au sein du catalogue raisonné de l'artiste.
TechniqueFundición en bronce a la cera perdida
Dimensions30cm
Année1997
ArtisteQUINN, Lorenzo
QUINN, Lorenzo
Lorenzo Quinn (né le 7 mai 1966 à Rome, Italie) est un sculpteur figuratif italo-américain de renom et internationalement acclamé, fils du célèbre acteur oscarisé Anthony Quinn et de Jolanda Addolori, dont l'enfance et la jeunesse se sont déroulées entre l'Italie et les États-Unis dans un environnement profondément artistique et interdisciplinaire qui a influencé sa précoce vocation plastique, se formant formellement à partir de l'âge de vingt et un ans à la prestigieuse Academy of Fine Arts de New York —en complétant ses études à l'Art Students League— où il a approfondi le dessin anatomique, le modelage de l'argile et les techniques classiques du modelage figuratif, comptant parmi ses références directes la maîtrise monumentale et introspective d'Auguste Rodin, Michelangelo Buonarroti, Gian Lorenzo Bernini, Constantin Brâncuși et l'expressionnisme classique, ainsi que l'empreinte directe et les conseils créatifs de son propre père, évoluant rapidement de la peinture vers la sculpture en bronze, pierre et résines agglomérées pour sa plus grande capacité à exprimer le volume tridimensionnel, les émotions humaines, l'empathie et la connexion collective; au cours de plus de trois décennies de carrière professionnelle, le style de Quinn s'est distingué par une dextérité technique exceptionnelle dans la représentation anatomique —en particulier dans l'utilisation récurrente et symbolique des mains humaines comme transmettrices d'affection, de création, d'équilibre et de responsabilité environnementale—, articulant un corpus conceptuel centré sur la spiritualité, l'amour, l'équilibre existentiel, le changement climatique et la coexistence paisible, un langage qui l'a amené à ériger de majestueuses installations publiques et des œuvres monumentales à travers le monde, marquant des jalons tels que "Support" (présentée à la Biennale de Venise en 2017 pour sensibiliser au réchauffement climatique), "Building Bridges" (Venise, 2019), "Give" (Piazza del Comunitano à Pietrasanta et les Jardins de Boboli à Florence), "The Force of Nature" (installée dans des lieux emblématiques tels que Londres, Shanghai, New York, Doha et Singapour), "Together" (exposée devant les Pyramides de Gizeh en Égypte), "Dangerous Game" (au Musée d'Art Moderne de Sotchi) et "Tree of Life" (commandée pour commémorer des événements historiques); l'œuvre de Lorenzo Quinn bénéficie d'une solide reconnaissance institutionnelle et d'une présence remarquable dans des collections publiques, musées, fondations et lieux emblématiques à l'échelle mondiale, figurant dans la collection de l'État du Vatican (avec une commande officielle pour le Jubilé de l'an 2000), le Fonds des Nations Unies, le Musée du Carrefour des Cultures à Doha (Qatar), la Mairie de la ville de Palma de Majorque, la Fondation Park Hyatt, le Musée de Sculpture de Saint-Pétersbourg, les collections royales du Moyen-Orient et le Musée d'Art Contemporain de Sotchi, ainsi que dans de multiples parcs de sculptures et collections d'entreprises et institutionnelles privées au Royaume-Uni, aux États-Unis, en Espagne, en Italie, en Chine et dans les Émirats Arabes Unis.
Œuvres
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